top of page

Εκδημοκρατίζοντας την Τέχνη - Πώς τα Art NFTs αναδιαμορφώνουν τον κόσμο της τέχνης.

Τα NFTs προκαλούν αλλαγές στην παραδοσιακή αγορά τέχνης, δημιουργώντας νέες κοινότητες συλλεκτών και παρέχοντας στους καλλιτέχνες περισσότερη πρόσβαση στους θαυμαστές και τους αγοραστές τους.


NFTs & Art Industry

Τα τελευταία χρόνια, τα NFTs έχουν καταλάβει τη φαντασία των καλλιτεχνών και των συλλεκτών παγκοσμίως, εκτινάσσοντας τις οικονομικές συναλλαγές. Ωστόσο, αυτό που χάνεται σε πολλές συζητήσεις είναι πώς τα NFTs αναδιαμορφώνουν την παραδοσιακή αγορά τέχνης. Οι επιπτώσεις για την αγορά και την πώληση είναι ενδιαφέρουσες όχι μόνο για τους καλλιτέχνες αλλά και για τους συλλέκτες, τις γκαλερί, τα μουσεία και τους οίκους δημοπρασιών.


Τα NFTs, σε αντίθεση με το Bitcoin που είναι ανταλλάξιμο, είναι μοναδικά. Στο πλαίσιο της τέχνης και των συλλεκτικών αντικειμένων, ένα NFT είναι συνήθως μια μοναδική ψηφιακή αναπαράσταση ενός αγαθού, όπως ένα έργο τέχνης. Είναι παρόμοιο με ένα πιστοποιητικό αυθεντικότητας και καταγράφεται σε ένα "blockchain", μια ψηφιακή βάση δεδομένων που συχνά λειτουργεί ως αποκεντρωμένο δημόσιο μητρώο.


Τα NFTs μπορούν να βασίζονται σε φυσικά ή ψηφιακά έργα τέχνης, μουσική, συλλεκτικά ή άλλα ψηφιακά αντικείμενα. Πώς λοιπόν τα NFTs ταιριάζουν εντός του υπάρχοντος τοπίου της αγοράς τέχνης; Ορισμένοι ίσως να θεωρούν ότι τα NFTs είναι μια πρόσκαιρη μόδα, όμως υπάρχουν ενδιαφέρουσες επιπτώσεις για την υπάρχουσα τέχνη και το μέλλον του ψηφιακού κόσμου της τέχνης.

Παίχτες και Κέρδη

Για δεκαετίες, υπήρχε ένα καλά καθιερωμένο μονοπάτι που ακολουθούσαν οι καλλιτέχνες και τα έργα τέχνης τους, ξεκινώντας από τις γκαλερί, οι οποίες τοποθετούσαν τα έργα τέχνης σε μουσεία και συλλέκτες, ακολουθούμενες από τη δευτερογενή αγορά, που επικεντρώνεται γύρω από τους οίκους δημοπρασιών. Οι γκαλερί και οι οίκοι δημοπρασιών ήταν οι δημιουργοί της αγοράς του κόσμου της τέχνης: εκεί που τα μουσεία, οι συλλέκτες και οι καλλιτέχνες πήγαιναν για να αγοράσουν και να πουλήσουν τέχνη. Τα NFTs και οι αγορές τους διαταράσσουν αυτή τη διαδικασία, επιτρέποντας σε περισσότερους καλλιτέχνες να προχωρήσουν άμεσα στην αγορά και να πουλήσουν απευθείας στους αγοραστές.


Τα NFTs διαταράσσουν επίσης τις τιμές των έργων τέχνης και το πώς οι γκαλερί και οι καλλιτέχνες πληρώνονται. Συνήθως, ο γκαλερίστας καθορίζει την τιμή για τα έργα τέχνης από νέους και εμφανιζόμενους καλλιτέχνες όταν δημιουργείται και πωλείται αρχικά. Στη συνέχεια, μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, μια δευτερογενής αγορά μπορεί να αναπτυχθεί για το έργο ενός ώριμου και έμπειρου καλλιτέχνη, αυξάνοντας τη ρευστότητα. Σύμφωνα με το παραδοσιακό μοντέλο, κάθε φορά που ένα έργο τέχνης πωλείται στη δευτερογενή αγορά, τα έσοδα πηγαίνουν στον τότε τρέχοντα ιδιοκτήτη. Έτσι, μετά την αρχική πώληση, ο καλλιτέχνης δεν επωφελείται από τυχόν επόμενες αυξήσεις της τιμής. Τα NFTs το αλλάζουν αυτό. Τα smart contracts που συνοδεύουν τα NFTs μπορεί να περιλαμβάνουν ρήτρες, έτσι ώστε οι καλλιτέχνες να πληρώνονται ένα ποσοστό σε κάθε επόμενη συναλλαγή, λαμβάνοντας ένα μέρος τυχόν πιθανών πωλήσεων.

Πρόσβαση και Προσιτότητα

Τα NFTs μπορεί να αναφέρονται σε κάποιο έργο τέχνης, είτε φυσικό είτε ψηφιακό. Αλλά η ιδιοκτησία ενός NFT δεν σημαίνει επίσης ιδιοκτησία της φυσικής τέχνης. Τα NFTs πωλούνται μερικές φορές με τη φυσική τέχνη και μερικές φορές όχι.


Damien Hirst NFTs

Ο Βρετανός καλλιτέχνης Damien Hirst εξερεύνησε αυτό το ερώτημα της ιδιοκτησίας με τη συλλογή του από 10,000 NFTs, "The Currency", στην οποία κάθε NFT αντιστοιχούσε σε ένα μοναδικό φυσικό έργο τέχνης. Οι αγοραστές πρώτα λαμβάνουν το NFT και στη συνέχεια αποφασίζουν ανάμεσα στο ψηφιακό NFT ή το φυσικό έργο τέχνης. Το άλλο καταστρέφεται.


Τα μουσεία επίσης αξιολογούν το πώς να χρησιμοποιήσουν τα NFTs. Κάποια μουσεία έχουν δημιουργήσει NFTs από γνωστά αριστουργήματα που βρίσκονται στις συλλογές τους για να παράγουν έσοδα για την αποκατάσταση των ίδιων των έργων τέχνης.

Συλλεκτικά Αντικείμενα και Κοινότητες

Τα NFTs δεν επηρεάζουν μόνο την υψηλή τέχνη. Τα συλλεκτικά αντικείμενα, όπως οι κάρτες ποδοσφαίρου ή οι ιστορικά αντικείμενα ενδείκνυνται για NFTs. Το αποτέλεσμα μπορεί να είναι μια μοναδική φωτογραφία προφίλ, αντικείμενα ηλεκτρονικών παιχνιδιών ή αθλητικά videos.


Ένα παράδειγμα ενός πρώιμου NFT σε αυτήν την κατηγορία είναι το NBA Top Shots, το οποίο επιτρέπει στους φαν του μπάσκετ να συλλέγουν κορυφαίες αθλητικές στιγμές σε video, όπως ο αγαπημένος τους αθλητής να καρφώνει ή να πραγματοποιεί ένα σουτ.


Μια ενδιαφέρουσα χαρακτηριστική ιδιότητα αυτής της κατηγορίας NFTs είναι πώς αυτά μπορεί επίσης να αποκτούν αξία από μια μεγάλη κοινότητα φαν ή συλλεκτών που αγοράζουν τα NFTs ο ένας του άλλου. Τα NFTs δημιουργούν στην πραγματικότητα νέες κοινότητες τέχνης και παρέχουν στους καλλιτέχνες νέους, πιο άμεσους τρόπους για να αλληλεπιδρούν με τους υποστηρικτές τους.

Bored Ape Yacht Club NFTs

Bored Ape Yacht Club

Το Bored Ape Yacht Club, μια συλλογή NFTs με σκίτσα πιθήκων που ξεκίνησε από την Yuga Labs το 2021, έχει κάνει αίσθηση στους κόσμους της τέχνης και των επιχειρήσεων, συγκεντρώνοντας εκατομμύρια και έχοντας ανάμεσα στους θαυμαστές του διασημότητες. Το "Club" επιτρέπει στα μέλη να έχουν πρόσβαση σε αποκλειστικά δωμάτια συζητήσεων και προσφέρει airdrops (νέα NFTs που αποστέλλονται απευθείας στο πορτοφόλι ενός χρήστη), και οι εικόνες των πιθήκων λειτουργούν ακόμη και ως ένα ψηφιακό έμβλημα για προφίλ στα social media. Παραδοσιακά, οι γκαλερί έχουν δημιουργήσει κοινότητες τέχνης, τώρα όμως τα NFTs διευκολύνουν την ανάπτυξη εικονικών και διαδικτυακών κοινοτήτων επίσης.

CryptoPunks and CryptoKitties

CryptoPunks & CryptoKitties

Τα CryptoPunks αποτέλεσαν από τα πρώτα στάδια στην εξέλιξη της ψυχαγωγίας με βάση το blockchain. Αντί να ασχολούνται μόνο με memes, οι δημιουργοί παρήγαγαν χαρακτήρες που οι χρήστες θα μπορούσαν να έχουν ως avatars. Υπήρχαν μόνο 10.000 διαθέσιμοι χαρακτήρες, και η χαμηλή προσφορά αυξήθηκε καθώς οι άνθρωποι αγόραζαν και αντάλλασσαν τις μοναδικές pixelated εικόνες.


Περίπου την ίδια περίοδο, τα CryptoKitties εμφανίστηκαν στη σκηνή όχι μόνο ως στάνταρ χαρακτήρες, αλλά και ως ένα εικονικό παιχνίδι μέσα από το οποίο οι παίχτες θα μπορούσαν να υιοθετούν, να μεγαλώνουν και να ανταλλάσσουν εικονικές γάτες. Οι γάτες με την υψηλότερη τιμή πωλήθηκαν για περισσότερα από $100.000.


Τύποι Art NFTs


Υπάρχουν δύο κύριοι τύποι Art NFTs: generative και non-generative.


Τα non-generative έργα τέχνης είναι συνηθισμένα έργα τέχνης που έχουν δημιουργηθεί από ανθρώπους και μεταφορτώνονται σε ένα blockchain όπου εγγράφονται ως NFTs. Τα περισσότερα έργα τέχνης NFT που θα δείτε στο Διαδίκτυο είναι non-generative. Είναι τα αποτελέσματα της ανθρώπινης δημιουργικότητας (και της τεχνολογίας).


Τα πιο διάσημα παραδείγματα non-generative Art NFTs είναι:

Everydays: The First 5,000 Days by artist Beeple NFT

Ένα ψηφιακό κολάζ με τίτλο "Everydays: The First 5,000 Days" από τον καλλιτέχνη Beeple πουλήθηκε στον οίκο δημοπρασιών Christie's για $69 εκατομμύρια.

Beeple Crossroads NFT

Ένα άλλο έργο ψηφιακής τέχνης από τον καλλιτέχνη Beeple με τίτλο "Crossroads" πουλήθηκε για $6,6 εκατομμύρια.

Τα generative έργα τέχνης δημιουργούνται χρησιμοποιώντας έναν συγκεκριμένο αλγόριθμο που χρησιμοποιεί ένα μοναδικό αναγνωριστικό NFT ως τον "σπόρο" για τη δημιουργία ψηφιακής τέχνης. Τέτοια NFTs μπορούν να δημιουργηθούν από την αρχή έως το τέλος από έναν αλγόριθμο. Ή μπορούν να δημιουργηθούν βασισμένα σε κάτι που καθορίζει ο χρήστης, π.χ., μπορεί να καθορίσει ένα όνομα, χρώμα, περιγραφή ή να σχεδιάσει κάποια εικόνα, και με βάση αυτά τα στοιχεία (όλα ή ξεχωριστά) ο αλγόριθμος δημιουργεί κάτι νέο.


Μερικά από τα πιο γνωστά generative NFT projects είναι:

  • Autoglyphs — generative art NFTs. Δημιουργείται και αποθηκεύεται στο δίκτυο.

  • CryptoKitties — generative γάτες. Το NFT Project αποθηκεύεται στο blockchain, οι εικόνες δημιουργούνται και αποθηκεύονται σε κεντρικούς servers.

  • Axie Infinity — παιχνίδι τύπου Pokemon. NFT Project αποθηκεύεται στο blockchain - δημιουργείται στο blockchain, αλλά αποθηκεύεται σε αποκεντρωμένους servers.

Art Basel Miami & Budja.io: Andy Warhol’s fractionalized NFTs

Art Basel Miami & Budja.io: Τα Fractional NFTs του Andy Warhol

Έργα του διάσημου καλλιτέχνη Andy Warhol είναι διαθέσιμα ως NFTs. Η πώληση των NFTs ξεκίνησε τον Δεκέμβριο του 2021 κατά τη διάρκεια του Art Basel Miami και οι συλλέκτες μπορούσαν να αγοράσουν ένα μέρος από τα NFTs τεσσάρων έργων του Warhol στο blockchain του Cardano. Πίσω από την πώληση βρίσκεται ο Rudolf Budja, συλλέκτης τέχνης και ιδιοκτήτης γκαλερί με έδρα το Μαϊάμι.


Art Basel Miami & Budja.io: Andy Warhol’s fractionalized NFTs

Τα τέσσερα έργα περιλαμβάνουν μία μεταξοτυπία του 1982 με την Campbell Soup σε ένα t-shirt, ένα t-shirt του 1980 με την επιγραφή "Art", μια μεταξοτυπία του 1977 πάνω σε καμβά που παρουσιάζει ένα Volkswagen Beetle και ένα t-shirt του 1980 του Joseph Beuys.


Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η αγορά αυτών των NFTs δεν σημαίνει ότι ο αγοραστής αποκτά πλήρη ιδιοκτησία των έργων του Warhol. Αντί γι' αυτό, πρόκειται για κλασματικά NFTs που αντιπροσωπεύουν μερική ιδιοκτησία. Με τα κλασματικά NFTs, οι συλλέκτες έχουν τη δυνατότητα να επενδύσουν σε πολύτιμα έργα τέχνης που διαφορετικά θα ήταν πολύ ακριβά. Τα NFTs βρίσκονται στο δίκτυο του Cardano και είναι διαθέσιμα για πώληση μέσω της NFT αγοράς, Budja.io.


Υπάρχουν 1.000 NFTs για κάθε ένα από τα τέσσερα έργα του Andy Warhol. Από αυτά, ο Budja πουλά 499 NFTs για κάθε συλλογή και κρατάει 501. Αυτό επιτρέπει στον Budja να διατηρεί ένα ποσοστό 51% στα έργα τέχνης.


Unit London & Cinello NFTs

Unit London & Cinello

Μερικές ευρωπαϊκές γκαλερί και μουσεία ξεκίνησαν την πώληση αναπαραγωγών NFT έργων των Leonardo da Vinci, Caravaggio, Raphael και Gustav Klimt.


Σε συνεργασία με την ιταλική εταιρεία Cinello, η οποία το 2021 κατοχύρωσε μια μέθοδο NFT που αφορά υψηλής ανάλυσης αναπαραγωγές που εμφανίζονται σε φωτιζόμενες οθόνες τοποθετημένες σε περιόδους πλαίσια, η ψηφιακά εστιασμένη γκαλερί τέχνης Unit London ολοκλήρωσε μια παρουσίαση ιταλικών αριστουργημάτων αναπαραχθέντων ως NFTs.


Ψηφιακές εκδοχές ίδιου μεγέθους του πορτραίτου του Leonardo, του “Bowl of Fruit” του Caravaggio και του “Madonna of the Goldfinch” του Raphael (στο Μουσείο Uffizi στη Φλωρεντία) προσφέρθηκαν σε εννέα εκδόσεις, με τιμές που κυμαίνονται από €100.000 έως €500.000 ανά έργο (περίπου $110.000 έως $550.000). Το 50% των εσόδων από τις πωλήσεις επεστράφη στα μουσεία που χορηγούσαν την άδεια.

Hermitage Museum, St. Petersburg Russia, Madonna and Child NFT

Μουσείο Hermitage, Αγία Πετρούπολη

Το Κρατικό Μουσείο Hermitage, στη Αγία Πετρούπολη της Ρωσίας, διοργάνωσε μια δημοπρασία αντιγράφων NFTs, πέντε από τα πιο γνωστά του έργα πωλήθηκαν για $444.000.

Belvedere Museum, Vienna: Gustav Klimt’s “The Kiss” NFT

Μουσείο Belvedere, Βιέννη

Το Μουσείο Belvedere στη Βιέννη κλασματοποίησε τη ψηφιοποιημένη εικόνα του "The Kiss" του Gustav Klimt σε μια μοναδική κυκλοφορία από 10.000 NFTs. Κάθε NFT κοστίζει 0,65 Ethereum και όλη η NFT συλλογή του Klimt εξαντλήθηκε, δημιουργώντας έσοδα περίπου €4.3 εκατομμυρίων.

British Museum, London, LaCollection NFTs

Βρετανικό Μουσείο, Λονδίνο

Ένα μουσείο που δεν έχασε χρόνο, αγκαλιάζοντας τα NFTs ως εργαλείο για τη συγκέντρωση κεφαλαίων είναι το Βρετανικό Μουσείο στο Λονδίνο. Το μουσείο εισήλθε σε μια αποκλειστική πενταετή συνεργασία με την Ethereum-based πλατφόρμα NFT LaCollection. Από τότε, το μουσείο έχει κυκλοφορήσει αρκετές NFT συλλογές, σε εκδόσεις που ποικίλλουν από δύο έως 10.000, χρησιμοποιώντας ψηφιακά αντίγραφα έργων των Katsushika Hokusai και J.M.W. Turner. Οι τιμές κυμαίνονται από $500 έως $40,000.


OFFF Festival Barcelona 2022, Ouche Museu del Disseny (Design Museum of Barcelona)

OFFF Festival Barcelona 2022 – Ouche

Στο πλαίσιο του OFFF Βαρκελώνης 2022, το Ouche είναι μια πλατφόρμα NFT που δημιούργησε η κοινότητα OFFF. Η φυσική έκθεση NFT Ouche πραγματοποιήθηκε στον τελευταίο όροφο του Museu del Disseny (Μουσείο Design της Βαρκελώνης). Το Roads Not Taken παρουσίασε μια συλλογή από προοπτικές και έργα τέχνης από όλο τον κόσμο που μεταφράζουν το "σήμερα" μας σε αιώνια δοκίμια και οπτικές εμπνεύσεις.


Centre Pompidou, Paris NFTs

Centre Pompidou, Παρίσι

Το Centre Pompidou στο Παρίσι άνοιξε την πρώτη έκθεση του μουσείου αφιερωμένη σε έργα NFTs. Η έκθεση ονομαζόταν "NFT: Η ποιητική του άυλου από την πιστοποίηση στο blockchain". Συνολικά, δεκαοχτώ έργα από δεκατρείς Γάλλους και διεθνείς καλλιτέχνες εντάχθηκαν στη συλλογή.



Συμπέρασμα


Τα NFTs είναι μια επαναστατική τεχνολογία που μεταμορφώνει την βιομηχανία της τέχνης. Εξαλείφοντας τους διαμεσολαβητές, εκδημοκρατίζοντας τον κόσμο της τέχνης και ξαναορίζοντας την ιδιοκτησία και την αυθεντικότητα, τα NFTs δημιουργούν νέες ευκαιρίες για τους καλλιτέχνες και τους συλλέκτες. Παρόλο που υπάρχουν κίνδυνοι και προκλήσεις, η δυνατότητα των NFTs να δημιουργήσουν νέες πηγές εσόδων και επιχειρηματικά μοντέλα είναι συναρπαστική. Καθώς η αγορά των Art NFTs συνεχίζει να μεγαλώνει και να εξελίσσεται, μπορούμε να αναμένουμε να δούμε νέες μορφές τέχνης που είναι ιδιαίτερα κατάλληλες για το ψηφιακό μέσο.

Comments


Commenting has been turned off.
bottom of page